《四世同堂》是一部表现抗战北平沦陷区普通民众生活与抗战的长篇小说，被老舍先生自认为“从事写作以来最长的、可能也是最好的一本书”，文学界将其评为“20世纪中文小说一百强”，其文学、艺术和思想、社会价值超越于《茶馆》《骆驼祥子》等作品，更被称为“值得每一代中国人阅读的文学经典，值得每一个中国人珍藏的民族记忆。”导演田沁鑫采用“新现实主义”手法，几乎把半个多世纪前老舍先生笔下的北京西城“小羊圈”胡同复原到舞台上，通过舞台效果将祁家、冠家、钱家三户人家的院内、室内，和胡同风情巧妙的呈现在舞台上，与演员们互动性的展开八年抗战中北京人民的艰难、忍耐、抗争的生活画卷，立体化还原民国北京人的衣、食、住、行相关的舞台风貌，以讲述中国故事特有的文化立场，和坚持精品奉献人民的文化态度与自信，集结中国国家话剧院优秀的演员们，生动的展现老舍先生笔下的这一部浩繁的“平民史诗”。
2010年10月底，《四世同堂》在中国台湾地区中山纪念馆轰动首演，座无虚席的观众被《四世同堂》中展现的“老北京文化风情及时代下人性”打动，感慨“看到活的历史”，开“大陆话剧台湾首演”先河。随后，这段发生在抗战时期、有关老北京小羊圈胡同百姓悲欢荣辱的故事，讲到了北京、上海、深圳、中国台北、中国香港、中国澳门等四十多个城市。《四世同堂》走到哪里，都受到观众追捧，带着老舍先生鲜明语言魅力的这部平民史诗，征服了大江南北近30万观众。不仅深受观众喜爱，《四世同堂》也揽获了2011国家艺术院团优秀剧目展演优秀剧目奖、2012年话剧金狮奖、第十四届文华奖“文华优秀剧目奖”等诸多大奖。
导演的话
“将85万字的原著压缩成两三万字的话剧剧本，一开始对我简直是不可能完成的任务。在剧组所有主创和诸多演员的帮助下，老舍先生的这部长篇小说才得以立体地呈现在中国国家话剧院的舞台上。从2010年10月30日在中国台北首演至今，已经演出了10个年头，还将继续演下去。这是一部平民史诗，里面有旧派北京人、新派北京人、正派北京人和城市平民，通过《四世同堂》，可以看到他们琳琅地活在民国北平，一直坚持到八年抗战的结束。剧组和老舍先生的这部同名小说结下了好缘分，我这个北京人充满了感激。我爱北京，爱看《四世同堂》，爱为《四世同堂》努力的所有演职人员和参与者、亲历者，更爱一直陪伴我们走到今天的观众。”
——导演 田沁鑫
出品人：诸葛燕喃
监 制：戈大立、白雪峰、田沁鑫、闻国久
顾 问：舒济、舒乙
文学顾问：郑万隆
学术顾问：韩毓海
戏剧阐释：杨阡
原 著：老舍
编 剧：田沁鑫、安莹
导 演：田沁鑫
制 作 人：李东
舞美设计：薛殿杰、王晗懿
灯光设计：王瑞国
服装设计：赵艳
造型设计：贺亚琳
音响设计：周涛
作 曲：张巍
道具设计：王璞
执行导演：孙小茗
舞台监督：陈龙
制作及演出统筹：老象、王冕
宣传统筹：刘梦妮
摄 影：曹志钢、李晏
一九三七年卢沟桥一声炮响，拉开了中日全面战争的序幕，也彻底打乱了北平城里小羊圈胡同平静的生活。乱世之下，勤劳本分的城市平民的生活每况愈下：拉车的小崔、唱戏做票友的小文夫妇、热心的李四爷、与奶奶相依为命的程长顺……他们的遭际各有不同，却都在逐渐丧失着最基本的尊严与希望。
淡泊名利与世无争的钱诗人受到战乱的波及家破人亡，而这却促使钱默吟抛弃了知识分子的儒弱慵懒，成为了一个铮铮铁骨的斗士。
与之恰成对比的，是那些借乱世上位的投机分子。
冠晓荷大赤包夫妇就是这其中活得精彩滋润的一对，而这并没有得到冠家其余成员的认可。
祁家是小羊圈胡同最本分平和的人家。面对变乱，家庭成员也凸现出迥异的派别立场。祁老爷子的三孙瑞全离家抗日音信全无；次孙瑞丰在妻子的怂恿下在伪政府中谋到美差；长孙瑞宣是一位中学英文教师，他在“尽孝”与“尽忠”之间因不能两全而徘徊，挣扎着，同贤妻韵梅维持着一家老小生计。祁老爷子能否守住四世同堂的理想、能否过上八十大寿，成了他人生最后的悬念……
田沁鑫编剧/导演
中国国家话剧院副院长，国家一级导演，中国民主同盟第十二届中央委员会委员、文化委员会副主任，第十三届全国政协委员，享受国务院特殊津贴专家，中宣部“四个一批”人才。
毕业于中央戏剧学院导演系、北京大学影视戏剧研究中心副主任，上海戏剧学院教授。中国当代最具实力和影响力的戏剧导演之一。中国舞台剧中一面始终坚持文化品质、坚持人文情怀不倒的旗帜。
田沁鑫导演的戏剧作品，在中国的戏剧舞台上独树一帜。内容涉及中国古典题材和世界名著的全新探索，现当代社会话题的敏感捕捉；形式注重当代艺术观念和东方美学相融合的舞台表现，重视舞台复杂时空结构的可变性和流动性转换，强调戏剧肢体语汇表达和诗化语言融合的表演；舞台视觉追求“形象魅力、姿态狂热”的东方美学表达。
代表作品：
话剧《生死场》《狂飙》《赵氏孤儿》《红玫瑰与白玫瑰》《明朝那些事儿》《四世同堂》《青蛇》《罗密欧与朱丽叶》《北京法源寺》《聆听弘一》《狂飙（青春版）》
歌剧《长征》
音乐剧《阿尔兹记忆的爱情》
昆曲《1699桃花扇》
出版著作：
《我做戏，因为我悲伤》（2003年作家出版社）
《田沁鑫的戏剧场》（2009年北京大学出版社）
《田沁鑫的戏剧本》（2010年北京大学出版社）
《田沁鑫的排练场之四世同堂》（2011年北京大学出版社）
《田沁鑫戏剧作品集（话剧卷）》DVD（北京文化艺术出版社）
获奖情况：
文化部庆祝建国50周年“中直院团优秀剧目展演”编剧奖、导演奖（1999年）
文化部“第九届文华奖”文华编剧奖、文华导演奖（2000年）
中国文化部“第六届中国艺术节”金奖（2000年）
“中国曹禺戏剧文学奖”剧本奖（2000年）
中国话剧第四届金狮奖导演奖（2000年）
文化部第三届国家舞台艺术精品工程奖（2004－2005年度）
文化部首届国家舞台艺术精品工程奖第一名（2002－2003年度）
文化部先进青年（2007年）
文化部“2010年国家艺术院团优秀剧目展演”优秀剧目奖、优秀编剧奖、优秀导演奖（2010年）
文化部第十届中国艺术节优秀剧目奖
上海静安戏剧谷“壹戏剧大赏”年度大戏（2011年、2016年）
中国话剧百年纪念“文化部优秀话剧艺术工作者”
中国话剧百年名人堂人物
上海静安戏剧谷“壹戏剧大赏”年度最佳导演（2015年、2016年）
第17届中国上海国际艺术节特别贡献奖（2015年）
话剧《狂飙》受邀在东京世田谷公共剧场公演（2018年）
中国国家话剧院
中国国家话剧院是中华人民共和国文化和旅游部直属的国家艺术院团。拥有雄厚的艺术创作资源和辉煌的戏剧文化传统。以欧阳予倩、廖承志、吴雪、舒强、金山、孙维世为代表的几代戏剧前辈，奠定了剧院的诞生、发展、继承和创新的坚实厚重的基础。
中国国家话剧院以创作和演出高质量、高品位的古今中外优秀戏剧作品为己任，致力创造精品、重视人才培养、锐意开拓市场，是一片创建中国民族话剧的沃土，是一方驰骋戏剧梦想的舞台，是无数生生不息、辛勤耕耘的戏剧人的家园。
中国国家话剧院拥有三个现代化剧场，适应不同风格和规模的剧目上演，并以北京为中心，辐射全国。同时加强国际间的戏剧交流与合作，竭力为广大人民观众奉献世界和民族的先进戏剧文化硕果。
中国国家话剧院坚持“中国原创、世界经典、实验探索”的创作理念，树立崇高艺术理想，担当戏剧文化责任，坚定时代美学追求和科学经营理念，塑造国家艺术形象，努力发挥国家艺术院团的代表作用、示范作用和导向作用。
中国国家话剧院党委书记诸葛燕喃，副院长戈大立、白雪峰、田沁鑫，党委副书记、纪委书记闻国久。
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