国家大剧院原创歌剧《渡江——1949》音乐会版 

演出时间：2026.12.15 ~ 2026.12.16

演出剧场：国家大剧院 - 音乐厅 

曲目：

千军万马向长江            赵大鸣 词 孟卫东 曲

胜利号角震天响            赵大鸣 词 孟卫东 曲

老百姓和子弟兵心相连         赵大鸣 词 孟卫东 曲

大江边                赵大鸣 词 孟卫东 曲                     

自古长江是天险            赵大鸣 词 孟卫东 曲

夜色正浓               赵大鸣 词 孟卫东 曲

南昌城头枪声响            赵大鸣 词 孟卫东 曲

我从大山走来             赵大鸣 词 孟卫东 曲

一阵春风起              赵大鸣 词 孟卫东 曲

看见明天               赵大鸣 词 孟卫东 曲               

家住长江边              赵大鸣 词 孟卫东 曲                

从小生在大船上            赵大鸣 词 孟卫东 曲

江天吼                赵大鸣 词 孟卫东 曲

冲锋就在最前边            赵大鸣 词 孟卫东 曲

看见明天               赵大鸣 词 孟卫东 曲

曙光                 赵大鸣 词 孟卫东 曲

 

            

*以上内容（包括演出时间、阵容、节目及演出票价等）可能变更，以最终演出为准，仅供参考。

 

为迎接中国人民解放军建军100周年，国家大剧院全新创排歌剧《渡江——1949》，本次演出将采用音乐会形式呈现。作品以1949 年渡江战役为史实依托，恪守历史发展主线，在此基础上开展人物塑造与戏剧情节的艺术化演绎。全剧共四幕，讲述了三大战役取得决定性胜利之后，解放军突击连开赴长江北岸投入战前筹备；机枪手张心田与随军支前的妻子玉敏于战地重逢；江边船工马大叔、毛妹父女挺身而出，冒着生命危险支援部队，向官兵传授驾船、泅渡本领，全军昼夜勤练水上作战技能。渡江总攻号令下达，江面万炮齐鸣，突击船队破浪抢渡。激战之中，老班长、张心田相继壮烈牺牲，生命弥留之际，心中依旧憧憬五谷丰登的安宁家园与和平崭新的时代。最终百万雄师横渡长江，红旗插上南京城头。

  本场音乐会遴选剧中经典段落，融合现代化舞台视听设计，以鲜活的革命群像阐释军民同心、众志成城的制胜根基。本次演出深情缅怀革命先烈，礼赞新中国破晓而生的时代曙光，兼具红色思想教育价值与高水平舞台艺术价值，赓续不畏牺牲、凝心奋进的红色精神血脉。 

 

 

陈夑阳

  著名指挥家，一级指挥，苏州交响乐团音乐总监、上海交响乐团名誉音乐总监、中国交响乐团荣誉指挥，曾任第十届全国政协委员、上海市政协委员、上海音乐家协会副主席、中央歌剧院院长、上海芭蕾舞团管弦乐队常任指挥、中国音乐家协会理事和上海交响乐爱好者协会会长。“上海文学艺术杰出贡献奖”获得者，并于2025年斩获“中国文联终身成就奖（音乐）”。

  1982年他应邀在美国阿思本音乐节指挥音乐节乐团，大获成功。1984年出任上海交响乐团团长，1986年被任命为上海交响乐团音乐总监，成为中国文化发展史上第一位文艺院团的总监。1985年以来，陈燮阳先后赴苏联、意大利、美国、英国、朝鲜、澳大利亚等国家和地区举办音乐会，均受盛赞。1998年1月和1999年2月，陈燮阳率中央民族乐团在世界著名的维也纳金色大厅和柏林爱乐大厅，以及其他城市音乐厅举办中国新年音乐会。2000年8月，他又率中央民族乐团赴美国参加“中华文化美国行”的巡回演出。2003年他带领上海交响乐团在美国11个城市的巡演、2004年“中法文化年”的欧洲巡演，以及2007年维也纳金色大厅的音乐会，好评如潮。特别是2004年6月20日，为庆祝上海交响乐团建团125周年，由他指挥上交在柏林爱乐大厅举行的庆典音乐会，获得巨大成功。

  他指挥的小提琴协奏曲《梁祝》获得1989年中国唱片社颁发的金唱片奖，2008年荣获第六届中国金唱片奖评委会（指挥）特别奖。

 

 

赵大鸣编剧

  剧作家；文艺理论与评论家。原总政歌舞团创作室主任，一级编剧，国家大剧院艺术专家委员会委员。中共十八大代表，十三届全国政协委员，国家艺术基金评委，享受国务院政府特殊津贴。他创作的舞台剧目作品曾多次获文华大奖，“五个一工程”奖，国家舞台精品工程奖和国家艺术基金资助。

  代表作品：舞剧《大梦敦煌》《马可波罗》《铁道游击队》等；歌剧《兰花花》《青春之歌》《摇篮》等；大型多媒体合唱剧《聂耳的歌》；歌舞剧《好兵李向群》，《红旗飘飘》《十送红军》等；交响合唱《希望——走向深圳》《列兵》；民族歌舞剧《我的乌兰牧骑》《古道茶人》；歌曲《太阳从你手中升起》《抗洪大军歌》《你是我的父母我是你的兵》等。主要文艺理论著述与文章《舞蹈艺术论纲》《军事题材舞蹈创作六十年辨疏》等。近年来，曾连续参加人民大会堂演出的纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年文艺晚会《胜利与和平》、纪念红军长征胜利80文艺晚会《永远的长征》、庆祝中国人民解放军建军90周年文艺晚会《在党的旗帜下》、庆祝改革开放40周年文艺晚会《我们的四十年》、庆祝中华人民共和国成立70周年文艺晚会《奋斗吧中华儿女》等大型文艺晚会的总体策划和文学撰稿，并为建国70周年天安门广场阅兵仪式创作阅兵歌曲《请你检阅》。2024年央视春晚晚会创作歌曲《无我》获中宣部“五个一工程”奖。

 

毛尔南导演

  一级导演，现为中国儿童艺术剧院创作部主任。毕业于中央戏剧学院，艺术学硕士（师从刘立滨教授）。中宣部首批青年文化英才。

  荣获第十七届中国文化艺术政府奖·文华导演奖，首届国际学院奖·儿童剧导演奖，入围中国当代小剧场戏剧40年影响力导演榜单。导演作品《送不出去的情报》入选庆祝建党100周年舞台艺术精品创作扶持工程；《萤火虫姐弟历险记》荣获中国文化艺术政府奖·第四届动漫奖“最佳动漫作品奖”；《三个和尚》荣获首届全国小剧场“紫金杯”优秀剧目奖，第八届国际学院奖“优秀剧目奖”，第25届苏博蒂察国际戏剧节“特别提名奖”；实验戏剧《跳墙》荣获2014年乌镇戏剧节“小镇戏剧奖”等。作品代表中国两次登上国际儿童戏剧最高舞台——国际儿童青少年戏剧协会（ASSITEJ）每三年举办一次的艺术大会，成为国内唯一一位获此殊荣的导演。

  导演30余部舞台剧，主要有：音乐剧《口袋神探》；儿童剧《送不出去的情报》《萤火虫姐弟历险记》《小英雄雨来》《叶限姑娘》《格尔达的奇幻冒险》《木又寸》《三个和尚》《小布头奇遇记》；话剧《笃行》《男人还剩下什么》《海棠依旧》《跳墙》《绽放》《燃烧》《屋里的大象》《慢的艺术》；音乐剧场《仲夏夜之梦》。

 

张鵾鹏舞美设计　

  国家大剧院荣誉艺术家、国家大剧院舞美设计，中国戏剧家协会会员，中央戏剧学院戏剧影视美术设计硕士。

  作品获：第五届印度婆罗多戏剧节优秀剧目奖、中国戏剧文化奖最佳舞美设计奖、田汉大奖、田汉舞美设计奖等，受邀参加BQ北京舞美设计邀请展、台湖舞美国际论坛。

  舞台作品：歌剧《卡门》《贾尼·斯基基》；话剧《傲慢与偏见》《乌鸦与麻雀》《十字街头》《鸟》《威尼斯商人》《仲夏夜之梦》《卿卿误我》；音乐剧《想变成人的猫》（中文版）、《西厢》《隐婚男女》等。国家艺术基金剧目：音乐剧《青春之歌》《何处春江无月明》《郑律成》；舞剧《玉米大地》《小贝的书柜》等。北京文化艺术基金剧目：《票友》《冰水惑》《西游记》《孔丘》《戏悟》等。

  国家艺术基金剧目：音乐剧《青春之歌》、舞剧《玉米大地》、《郑律成》《何处春江无月明》《小贝的书柜》《两只蚂蚁在路上》等。

  文旅驻演作品：洛阳大型宫廷园林实景演出《凤舞神都》、大型文旅演出《太行红日》《成山赋》、大型航海史诗音乐剧《寻梦沧海》等。

  国家大型活动作品：第三十九届中国金鸡百花电影节开幕式，第三十六届中国电影金鸡奖颁奖典礼，第三十五届中国电影金鸡奖颁奖典礼，中国第十八届、十九届中国电影华表奖颁奖典礼等。

 

李奥灯光设计

  国家大剧院灯光设计，二级舞美设计，中国戏剧家协会会员，北京戏剧家协会会员，中国舞台美术学会会员。毕业于中央戏剧学院灯光设计专业并获得学士及硕士学位。设计的作品曾多次获得省部级奖项，多部剧目受邀参加国内外知名戏剧节及舞美展。

  主要设计作品有：

  话剧：《麦克白》《夕鹤》《毒》《罗密欧与朱丽叶》《海鸥》《再见朱丽叶》《仲夏夜之梦》《雅各比与雷弹头》《鸟》《桃花扇》《不要回头》《肖申克的救赎》《一仆二主》。

  儿童剧：《冰冻时光机》《阿凡提》《槐树爷爷》《哇咔哇咔糖果星球》《朱雀》等。

  歌剧及音乐剧：《平凡的世界》《王光祈》《梅》《此心安处》《光影少年》等。

  舞剧：《在远方，在这里》《月下故人来》《爱的乐章》《东方欲晓》《青花》等。

  戏曲：京剧《霸王别姬》、白剧《白子情怀》、花灯戏《花花世界》等。

  执行灯光设计剧目有：

  舞剧《天路》《打金枝》《冼星海》。

  话剧《李尔王》《样式雷》《家》《过年》《抉择》《林则徐》《哈姆雷特》等。

  音乐剧《拜访森林》《为你疯狂》等。

  歌剧《金沙江畔》《真假阿凡提》等。

 

何飚音响设计

  音响设计、调音师。中国录音师协会演艺扩声专业委员会副主任，中国演出行业协会演出技术专家委员会委员。

作为音响设计，曾参加纪念毛泽东同志诞辰大型文艺晚会，纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利60周年、70周年大型文艺晚会，国庆70周年晚会，“小平您好”文艺晚会，“长征颂”大型文艺晚会，第一届中国艺术节，“一带一路”高峰论坛文艺晚会《千年之约》，大型交响音乐舞蹈史诗《复兴之路》、大型交响音乐舞蹈史诗《奋斗吧 中华儿女》等大型活动。参与多部舞台剧、歌剧音响设计工作。

  在国家级大型体育赛事演出方面，何飚先生担任了北京2022年冬奥会和冬残奥会开闭幕式、2022年第19届亚运会及亚残运动会开闭幕式、第九届亚洲冬季运动会开闭幕式等一系列重大体育赛事演出的音响总设计。

除了这些大型活动，何飚先生还作为调音师参与了国家大剧院原创民族歌剧《山海情》、国家大剧院版经典民族歌剧《党的女儿》、国家大剧院原创音乐剧《战争与和平》、国家大剧院原创话剧《金中都》、音乐话剧《受到召唤·敦煌》、原创交响合唱组歌《中国精神》等。

 

魏春艳服装设计

  毕业于中央戏剧学院舞台美术系化装设计专业，中国舞台美术家协会会员，现就职于国家大剧院。

  毕业至今担任造型设计及服装设计的影视代表作品有：《金耳环》《结婚进行曲》《爱情海滨》《战士》《天阵》《平原枪声》《断喉弩》《狙击部队》《武工队传奇》《百里夜刀》《搜索连》《狼烟姐妹》《铁军之花》《大秦帝国之崛起》《冯子材》《皇甫谧传奇》《花与远方》等三十余部，担任服装设计的舞台代表作品有《我爱桃花》《契丹王朝》《玩偶之家》《鸟》《爱之甘醇》《阿凡提》《寻找最美的歌声》《第十二夜》。其中，担任造型设计的电视剧《断刺》和担任服装设计的电视剧《大秦帝国之纵横》获得中国电视金鹰奖和中国电视剧飞天奖。 

 

李琴化装设计

　　中央戏剧学院毕业，中国电影美术学会会员，拥有20年戏剧影视人物造型从业经验。影视领域担任《蓝学校》《她们的名字叫红》《杨光的快乐生活》等影视作品造型设计。舞台方向独立设计《木兰》《灰姑娘》等多部儿童音乐剧、沉浸式剧目，执行设计《红高粱》《齐格弗里德》《邓世昌》等经典剧目。2015年入职国家大剧院，统筹《一带一路高峰论坛晚会》《天路》《阿依达》等七十余部大型演出剧目。兼具造型创作设计与大型团队统筹管理能力，熟悉国家级舞台项目全流程妆造落地工作。

 

张蕊多媒体设计

  自2005年从业至今，始终深耕大型晚会及活动视觉领域，作品端庄大气，擅长以多媒体影像结合舞美机械重塑空间，营造多样舞台氛围，融合科技与艺术创新视觉体验。

  曾担任2022北京冬奥会、冬残奥会三地颁奖广场视频总设计，第十五届全运会及残运会视频总设计。国事外交层面，任《北京之夜》多国随访、中非论坛及2026中国发展高层论坛文艺演出视觉总监，并负责2025“欢乐春节”全球启动仪式（马来西亚）视觉设计。两届北京文化论坛及2024孔子文化节开幕式视觉总监。任《湾区升明月》香港晚会、金鸡奖、华表奖颁奖典礼及建国70周年《我爱你中国》启动仪式视觉总监和导演。

  十年执掌北京台春晚（2010、2017-2026）任视觉总监及导演，四年执导中秋晚会，并任北京国际电影节十二载开闭幕式视觉总导演。另任第三届亚青会、2019世园会闭幕式视频总设计，及北京中轴线申遗成功主题活动视觉总导演。 

 

王伟君道具设计

  就职于国家大剧院。毕业于中央音乐学院，参与国家大剧院制作歌剧、话剧、舞剧、音乐剧等九十余部戏的道具相关工作。

主要设计作品：《托斯卡》《夏日彩虹》《林则徐》《乌鸦与麻雀》《仲夏夜之梦》《嫌疑人福尔摩斯》《阿凡提之真假阿凡提》。

主要完成工作有“一带一路”国际合作高峰论坛文艺汇演《千年之约》、《我和祖国一起成长》——2019年六一国际儿童节主题演出、《冬日1948》《党的女儿》《罗密欧与朱丽叶》《风雪夜归人》《图兰朵》《漂泊的荷兰人》《白雪公主》《天下归心》《长征》《山海情》《映山红》等。

 

 

孟卫东作曲

  中国音协合唱联盟主席，中国铁路文工团原总团长，一级作曲。曾荣获中宣部、人事部、中国文联“第二届全国中青年德艺双馨文艺工作者”荣誉称号，多次在中国音协“金钟奖”及中央电视台青年歌手电视大奖赛任评委。

  主要作品：

  歌剧：《雷雨》《红河谷》《守望天山》《方志敏》《呦呦鹿鸣》《尘埃落定》《盼你归来》《红船》《天使日记》《一江清水向东流》《侨批》《山海情》《邓世昌》《义勇军进行曲》《郑成功》，其中《红河谷》《尘埃落定》获“文华大奖”；《呦呦鹿鸣》《红船》《天使日记》获“五个一工程奖”；音乐剧（歌舞剧）：《一路寻找》《太行奶娘》《站台》《紫檀》《烽火家书》《出塞曲》；清唱剧（大合唱）：《心中的太阳》《黄河入海流》《北京大合唱》《丰收中国》；舞剧：《长城魂》；歌曲：《同一首歌》《今夜无眠》《中国进行曲》《大风车》《致祖国》等数百首，其中《快乐的风》《最亲的人》《春风十万里》获“五个一工程奖”；影视音乐：《血色清晨》《找乐》《青春之歌》《这里的黎明静悄悄》《杨三姐告状》《金婚》等多部影视剧音乐；合唱作品、各类器乐作品、舞蹈音乐百余部。

  中央电视台《新闻联播》片头曲自1988年延用至今。

 

 

 

 

国家大剧院歌剧演员队

  作为国家大剧院歌剧制作、乃至整个中国歌剧舞台上不可或缺的中坚力量，国家大剧院歌剧演员队汇聚海内外优秀歌剧人才，于2011年10月成立。十载精耕，寸积铢累，他们在专业上始终孜孜以求，怀揣着对歌剧艺术的热忱、对舞台的敬畏，逐步成长为汇聚海内外优秀歌剧人才、诠释歌剧艺术最具代表性的顶级队伍之一。

  国家大剧院歌剧演员队在国家大剧院制作的70余部中国原创歌剧、世界经典剧目中始终发挥着重要作用。他们与世界范围内最出色的艺术家在国际和国内舞台上合作，成为国内与世界级指挥家、导演、歌唱家、舞台艺术家、世界知名剧院及艺术机构合作最多、最深入的歌剧表演艺术团体，也是为数不多引入国际化职业运作管理模式的演员团队。

  他们精专业务，踔厉奋发，参演作品涵盖意大利语、法语、德语、俄语、捷克语等，其中不乏理查·施特劳斯歌剧《玫瑰骑士》、瓦格纳歌剧《罗恩格林》《纽伦堡的名歌手》、威尔第歌剧《西蒙·波卡涅拉》、普契尼歌剧《西部女郎》、罗西尼歌剧《意大利女郎在阿尔及尔》、德沃夏克歌剧《水仙女》等经典力作在中国的首次亮相。在国家大剧院与美国大都会歌剧院、英国皇家歌剧院、马林斯基剧院、柏林国家歌剧院、波兰华沙歌剧院等世界知名剧院联合制作剧目的合作中，演员们赢得了同行的高度评价，在世界剧院之林展现出中国歌剧的力量。

  他们牢记使命，初心不改，给中国故事插上歌声的翅膀，以立中国原创作品之质、扬中国文化精神之旗为己任，在国家大剧院所有原创歌剧中担纲领衔，如《长征》《骆驼祥子》《方志敏》《这里的黎明静悄悄》等。他们的中国歌剧巡演地图履及都灵、米兰、热那亚、佛罗伦萨、帕尔玛、圣彼得堡、莫斯科、香港、上海、广州、南京、武汉、南昌、乌鲁木齐、和田等地。

  歌剧演员队不负重托，多次参与国家级文艺演出及对外文化交流活动，勤劬践行新时代文艺工作者的历史使命，包括 “一带一路”高峰论坛文艺晚会《千年之约》、庆祝中华人民共和国成立70周年文艺晚会《奋斗吧 中华儿女》、庆祝中国共产党成立100周年文艺演出《伟大征程》等。

  在歌剧演出之余，他们还倾力打造各类主题音乐会，以音乐会的形式诠释歌剧经典唱段，挖潜多样传播歌剧艺术的可能。他们以演出、讲座等多种形式，积极深入学校、社区、各行业生产一线，为人民而歌，铸成了普及高雅艺术、培养中国歌剧观众“滴灌工程”的重要一环。

  歌声不渝、使命至坚。国家大剧院歌剧演员队践诺着人民性、艺术性、国际性的宗旨，秉持引领、传承、创新、开放、包容的追求，在首都文化精神、中华优秀传统文化的感召下助力歌剧在中国的传播，以高雅艺术与世界对话。

 

国家大剧院管弦乐团

  国家大剧院管弦乐团始终以澎湃的热情与创新精神、不懈的奉献与精进品格，为最高品质的音乐演奏和传播而矢志不渝。凭其出色的国际视野、文化底蕴和艺术创想，他们成为享有崇高艺术威望、代表着中国交响乐发展崭新面貌的标志性乐团，也是北京及全中国音乐生活发展前行的卓越引领者。

  乐团每年均以48周乐季呈现逾百场精彩演出，携手来自全球的大师级艺术家，为近20万观众创造了无数难忘的巅峰现场。他们对歌剧艺术在中国的发展有划时代的贡献，缔造了中国歌剧艺术的全新高度。

  从国际委约，到支持青年作曲家，他们推动了众多世界级优秀新作的诞生，促进了当代音乐发展及中西音乐交流。吕嘉执棒的贝多芬《第九交响曲》和《爱格蒙特》戏剧配乐、洛林·马泽尔执棒其改编的瓦格纳《无词指环》等唱片录音广受赞誉、屡次获奖。历时三年并在2024年完成的布鲁克纳全套交响曲演出和唱片灌制，是乐团发展和布鲁克纳在中国推广介绍的历史性事件。《留声机》杂志评价该套唱片：“极具情感表现力，音色灿烂而辉煌”，并将其收录“布鲁克纳第六交响曲最佳录音指南”。

  他们还积极投入艺术教育，使音乐之美融入生活、触手可及。2024年，乐团管理运行的北京青年交响乐团赴纽约参加“世界青年管弦乐团周”，在卡内基音乐厅登台演出。2020年起，乐团推出线上演出，场均浏览近3000万。他们还于2021年、2023年、2025年三度完成中国巡演。亮相达沃斯世界经济论坛开幕影片，并担纲2022年北京冬奥会开幕式音乐演奏和录制。作为文化使者，他们多次赴欧洲、美洲及亚洲巡演，是首支进入纽约卡内基音乐厅、芝加哥交响中心、旧金山戴维斯大厅、蒙特利尔交响大厅官方演出季的中国乐团，并登台爱丁堡艺术节、桑坦德国际艺术节、易北爱乐音乐厅等。

  吕嘉于2012年接任陈佐湟，成为首席指挥，并于2017年担任音乐总监。2025/26乐季起，张弦任首席客座指挥。乐团现任驻团指挥为赖嘉静。

 

国家大剧院合唱团

  成立于2009年12月8日，是中国国家表演艺术中心的驻院合唱团。作为中国最高表演艺术殿堂所属的专业文艺演出团体，合唱团秉承大剧院人民性、艺术性、国际性的宗旨，被公认为是一支充满朝气及无限潜能的专业合唱团。  

  作为中国最优秀的两栖合唱团，他们积极参演了国家大剧院制作的中外歌剧《西施》《运河谣》《洪湖赤卫队》《冰山上的来客》《方志敏》《长征》《图兰朵》《卡门》《茶花女》《漂泊的荷兰人》《阿依达》等七十余部作品，以及许多大型声乐作品及主题音乐会，包括贝多芬《第九交响曲》马勒《第八交响曲》威尔第《安魂曲》《纪念黄自诞辰110周年音乐会》，歌剧音乐会《威廉·退尔》《唐·璜》等，艺术水准广获赞誉。已故指挥家洛林·马泽尔表示“这是一个充满激情的合唱团”；指挥家丹尼尔·欧伦排练后兴奋地表示“这是我见过的声音最棒的合唱团，虽然他们很年轻，但比很多欧洲的合唱团都要好”；指挥家安东尼奥·帕帕诺认为“这个合唱团是一个朝气蓬勃，充满热情的合唱团，他们有着美妙的，和谐的声音，而且训练有素”；世界著名男高音多明戈曾说“能和这些才华横溢的青年艺术家们合作，是我的荣幸”。

  此外，他们受邀参与了《第二十四届冬季奥林匹克运动会开幕式》音乐录制，2024、2025年《全国政协新年茶话会文艺演出》等众多国家级重大文化活动，积极展现了使命与担当。

  国家大剧院合唱团在艺术上不懈努力、不断追求，发展至今积累了《领航》《海岛冰轮初转腾》等一系列具有鲜明艺术风格的代表性曲目；先后委约创作和改编的《苍天般的阿拉善》《弯弯的月亮》等作品均受到观众的热爱和广泛称赞。

  音乐的旅途中尽是美好与欢乐，国家大剧院合唱团已走过十七年的光辉历程，合唱团的艺术家们把人生中最有活力、最有张力的青春时光奉献给歌剧与合唱事业，展望新征程，国家大剧院合唱团将继续不忘初心，踏歌前行！