
繁华着锦、文星璀璨的北宋东京汴梁,少女李清照横空出世,踏浪而来,她词义清朗,文采粲然,令天下多少才俊黯然失色。上元佳节,李清照与赵明诚一眼万年,相见恨晚。佳偶天成,别绪难耐。靖康之变,官逃民散,生灵涂炭,李清照悲愤不已,乌江之畔,怀古伤今,爱国之情喷涌而出。
赵明诚羞愧难当,重疾而终。深秋江南,满目疮痍,李清照护送着金石跋涉在南渡途中,在孤独凄凉之时,她偶遇觊觎其金石的张汝舟,竟被蒙骗。生活憧憬被暴力击碎,李清照骤然觉醒,绝地奋起,状告反击。回首一生,凤凰涅槃,李清照重述金石,赓续文脉。
雨过天晴云破处,似玉非玉胜似玉。应是绿肥红瘦,却道海棠依旧。千年过后,李清照依旧卓然独立。两宋词坛,群星璀璨,千古第一才女李清照傲立巾帼,直压须眉。别是一家,屹然大宗。
出品:上海广播电视台
出演:上海歌舞团有限公司
出品人:方世忠
总监之:宋炯明
总策划:王健儿
总制作人:马晨聘
制作人/艺术监制:王延
主创
制作人/艺术监制:王延
总编导:张帝莎
总编导:刘小荷
编剧/策划:喻荣军
作曲:郭好为
舞美设计:胡艳君
光影媒体/灯光设计:萧丽河
服装设计:阳东霖
造型设计:贾雷
多媒体设计:三千流明影像工作室
执行导演:侯腾飞
摄影:王徐峰
平面设计:刘仙临
文学顾问:杨焄
文学顾问:赵惠俊
文学编辑:魏睿
*以上内容(包括演出时间、阵容、节目及演出票价等)可能变更,以最终演出为准,仅供参考。
序
如梦令 惊鹭
北宋末年,东京汴梁,少女李清照横空出世,她天真烂漫,胆大不羁。她的作品信手拈来,浑然天成,词意清朗,文采粲然,一时间,令多少青年才俊黯然失色,惊叹不已。争渡,争渡,惊起一滩鸥鹭。
第一幕
永遇乐 上元
中州盛日,闺门多暇,记得偏重三五。上元灯节,满目繁胜。衣香鬓影,普天同庆。绚烂的灯火之中,青年赵明诚与李清照不期而遇,两人一见钟情,一眼万年,欲说还休。
点绛唇 相悦
和羞走,倚门回首,却把青梅嗅。清照与明诚情意绵绵,炽热如焰。一切的喧闹都归于寂静,一切的话语都化作心曲。郎情妾意无尽时,执子之手,与子偕老。柳眼梅腮,已觉春心动。
诉衷情 入梦
人悄悄,月依依,翠帘垂。新婚之夜,浓情蜜意,佳偶天成。晓更残漏,夜深人静。红烛对照,两情相悦。
青玉案 赌书
青州归来堂,夫妇琴瑟和鸣。婚后赵明诚醉心金石,李清照博闻强识,妙笔生花。岁月静好,赌书泼茶,他们共修金石录。两情相依,又岂在朝朝暮暮。相思难表,梦魂无据,惟有归来是。
怨王孙 宦海
明诚秉承祖泽,一心为官。京都汴河,歌不停,舞不休,纸醉金迷。夫妻聚少离多,别绪难耐。眠沙鸥鹭不回头,似也恨、人归早。玉箫声断人何处,春又去,忍把归期负。靖康之变,战事突起,奢靡而无能的朝廷无力抵抗,赵明诚仓皇弃城而逃。
南歌子 南渡
滔滔江水,无言东逝,李清照立在乌江之畔,看着浩渺天际,悲愤不已。怀古思今,她写下了千古绝唱,爱国之情喷涌而出,响彻寰宇。生当做人杰,死亦为鬼雄。至今思项羽,不肯过江东。
第二幕
行香子 永诀
面对李清照崇高的家国情怀,赵明诚羞愧难当,重疾而终。临终前,他把所有的金石都托付给李清照。牵牛织女,莫是离中。甚霎儿晴,霎儿雨,霎儿风。生怕离怀别苦,多少事、欲说还休。
声声慢 寻觅
面对生民涂炭,满目疮痍,历经颠沛流离和生离死别的李清照倍感凄凉和失落,离乡之痛、丧夫之哀、孀居之苦,无边袭来,可她却仍然不放弃希望,保护着残剩的金石古器,继续南奔。寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚戚。
武陵春 遇奸
影单形支,艰难前行,李清照在无奈之时遇到了司官张汝舟,本以为是上天的眷顾,从此有了心灵的归属,却不料他只是觊觎她金石和家产的贼子。物是人非事事休,欲语泪先流。
鹧鸪天 破茧
家国动荡,再遭欺凌,李清照不甘心在暴力中苦苦挣扎,面对流言蜚语,酷峻纲纪,腐朽礼制,她绝地而起,破茧而出,羽化成蝶,风骨卓绝。何须浅碧轻红色,自是花中第一流。
丑奴儿 状告
晚来一阵风兼雨,洗尽炎光。失望而愤怒的李清照终于觉醒,毅然决然地把张汝舟告到衙门,自己宁愿坐牢,也要离婚。鼓声阵阵,催人奋进,鞭笞着原形毕露的张汝舟,更让碌碌无为的贪官污吏们无所遁形。
渔家傲 梦醒
面对山河破碎,生活艰难,疲惫不堪的李清照忧国忧民,文思泉涌,海棠依旧。欲将血汗寄山河,去洒东山一抔土。她恨不能横刀立马报国安。九万里风鹏正举,风休住,蓬舟吹取三山去。
满庭芳 续脉
李清照决定校勘著述金石录,重述金石文化,赓续中华文脉。仿佛间,赵明诚缓缓走来,夫妻和解,恍若隔世,最难将息。她像是看到婉约灵动的年轻自己,勇敢坚韧的中年自己,从容大气的老年自己。如今也,不成怀抱,得似旧时那?
尾声
浪淘沙 词宗
雨过天青云破处,这是李清照的颜色,似玉非玉胜似玉,这是李清照的品质。千年过后,李清照依旧卓然独立。女士们浪漫飞花,笔下诗词。两宋词坛,群星璀璨,士大夫文人堆里却走出了千古第一才女李清照。她傲立巾帼,直压须眉。别是一家,屹然大宗。
王延制作人/艺术监制
上海国际舞蹈中心发展基金会理事长,上海歌舞团团长。
多年从事文化创意、艺术管理和国际传播工作,资深媒体人,始终致力于推动文艺事业的发展与繁荣。参与创制舞剧《永不消逝的电波》,创制出品舞剧电影《永不消逝的电波》、原创舞蹈专场《圆舞际》、海派主题音乐会《海上声韵》等一系列优秀舞台艺术作品和声乐舞蹈艺术演出,于2023年推出上海歌舞团“圆舞际”舞蹈品牌项目,以演出激发创作活力,全面助推青年艺术人才梯队建设。
同时作为上海国际舞蹈中心发展基金会理事长,全面推进落实上海国际舞蹈中心对外运营,将上海国际舞蹈舞蹈中心打造成国内外舞蹈艺术交流和创作演出的特色文化地标。多年来推动社会大美育实践,强化系统性、科学性和多元性的策划,带引观众了解和亲近舞蹈艺术,助力艺术赋能城市文化建设。2015年起,作为主要组织者推进第五届、第六届“上海国际芭蕾舞的比赛”的成功举办,并积极组织落实第十一、十二、十三届中国舞蹈“荷花奖”舞剧评奖、当代舞蹈双年展、“上海之春”国际音乐节等音乐舞蹈艺术赛事活动。在社会大美育方面,先后发起并推出了上海国际舞蹈中心“舞空间”公益文化品牌、上海歌舞团艺润青袊艺术进校园品牌,支持“高雅艺术润校园”上海市中小学校长艺术素养提升研修班项目,面向全社会开展各类线上线下舞蹈艺术推广活动和普及课程,让更多人了解和亲近舞蹈艺术,全力推进舞蹈艺术、舞蹈美育的普及和发展。
张帝莎总编导
毕业于北京舞蹈学院编导系,独立艺术家。作品先后获多个国内和国际奖项,并多次受邀为国际舞蹈团编创作品。2003年,作品《持有暂住证的胡磊和张蒂莎》又名《暂住证》,反响热烈。于2008年搜要参加德国Pina Baucsh艺术节;2008年作品《Ever More》获德国22届汉诺威国际现代舞编导大赛三等奖;2009年作品《Three Points》获得第四届德国“NO BALLET”国际现代舞编导大赛一等奖、第十四届西班牙Masdanza国际现代舞编导大赛一等奖;2010年音乐剧《桂花雨》获得第九届中国艺术节文化大赛大奖特别奖、第四届广西音乐舞蹈比赛特等奖、第四届全国少数民族文艺汇演一等奖、最佳导演奖;2012年《My First Modern Dance》获得第七届赫尔辛基国际芭蕾舞大赛现代舞作品编导奖;2015年,作品《天堂到底有多美》和《Linen Braids》登上“尼金斯基Gala”的舞台;2018年《Sad Birds》获得第11届美国杰克逊国际芭蕾舞大赛现代舞创作编导奖;2019年为美国休斯顿芭蕾舞团成立50周年的Gala创作了作品《Elapse》,被“休斯顿纪事报”评选为Best Ballet Commission最佳委约作品奖;2020年舞剧《朱自清》荣获第十二届中国“荷花奖”舞剧奖、“紫金文化艺术节”优秀剧目奖。
另,2007年《童话里的女孩》获得第四届CCTV电视舞蹈大赛编导奖;《拥挤的心》《Linen Braids》分别获得第三届、第四届北京国际舞蹈院校芭蕾舞邀请赛现代舞作品编导奖;《斑驳》《Flowing Light》获得第二届、第四届北京国际芭蕾暨编舞大赛古典芭蕾组最佳现代舞编舞奖。
刘小荷总编导
毕业于北京舞蹈学院编导系现代舞专业。原济南军区政治部前卫文工团一级编导。
表演和编创出多部舞蹈作品及大型舞剧,如舞蹈《儿啊儿》《走》《两人车站》《THREE PONTS》《俺那口子》等、舞剧《古汗伊人》《风中少林》《齐峰甫田》《朱自清》、杂技剧《聊斋遗梦》《铁道英雄》等,共获得全军舞蹈比赛及全军汇演一等奖两次,二、三等奖若干及全军文艺最高解放军文艺奖,文旅部文华表演奖一次、文化导演奖三次,中宣部“五个一工程”奖两次,中国杂技艺术创新工程,CCTV舞蹈大赛获二等奖两次及十佳编导奖之一,并获得德国“NO BALLET”及西班牙“MASDANZA”国际现代舞编导大赛两次金奖和一次三等奖。舞剧《风中少林》获“荷花奖”舞剧比赛作品大奖和编导金奖;入选年度文化部“精品工程”十台之一;创作舞剧《朱自清》荣获中国舞协“荷花奖”舞剧比赛大奖;杂技剧《铁道英雄》获第32届朝鲜“四月之春”国际艺术节创作奖和团体金奖。曾担任上海“2007世界夏季特殊奥林匹克运动会”舞蹈总监、2008年北京“第一届世界智力运动会开幕式”舞蹈总监及执行导演等;受澳门行政总署及中联办邀请赴澳门参加“庆祝中华人民共和国成立65周年文艺晚会”总导演。数次担任中国舞蹈最高奖项“荷花奖”舞蹈比赛评委。并获得多项中宣部“五个一工程”奖及文旅部文华奖。
喻荣军编剧/策划
剧作家,一级编剧,艺术学博士。上海文广演艺集团副总裁。上海话剧艺术中心艺术总监。ACT上海国际当代戏剧节总监,上海国际戏剧节总监。文旅部优秀专家。上海戏剧家协会副主席。2000年到2024年,已有八十余部舞台作品(包括话剧、音乐剧、歌剧、戏曲、舞剧、肢体剧和翻译剧本等)被国内外几十家剧院翻译成为十几种语言上演,并多次荣获中国戏剧曹禺剧本奖等国内外多项专业奖项。主要作品有话剧《去年冬天》《WWW.COM》《天堂隔壁是疯人院》《谎言背后》《香水》《活性炭》《浮生记》《资本·论》《简·爱》《1977》《钢的琴》《推拿》《基督山伯爵》《红楼梦》《老大》《乌合之众》《家客》《觉醒年代》《英雄儿女》《不可说》《孟小冬》等;音乐剧作品有《马路天使》、《繁华尽落的青春》(又名《四两青春》)、《风中丽人》、《烽火家书》、《你是我的孤独》、《I Love You》(翻译改编)、《战争与和平》等;芭蕾舞剧《简·爱》《死水微澜》《归来的红菱艳》;舞剧《雁丘词》等;肢体剧《人模狗样》;歌剧《映山红》《在希望的田野上》《霓虹灯下的哨兵》;杂技剧《化·蝶》《天山雪》;戏曲《情叹》《心归何处》《青春年代》等。并有十几部作品应邀参加国际性戏剧节演出,出版中文、日文、英语、土耳其语、西班牙语、罗马尼亚语、意大利语、韩文等作品集数种。
郭好为作曲
作曲家,音乐制作人,北京现代音乐学院音乐科技学院副院长,好为原声创始人、音乐总监。郭好为先后毕业于中国传媒大学与英国伯恩茅斯大学,获得电影作曲(Flim Scoring)与音乐学(Musicology)双硕士学位,在英期间与NCCA英国国家动画中心等多次合作并获一致好评,回国后因其在音乐领域的杰出表现受邀出席英国大使馆2021年“中英杰出青年对话”论坛。2011年在北京现代音乐学院创立了国内第一个“影视配乐”专业方向,并从2015年开始担任北京国际电子音乐作曲比赛常任决赛评委。
郭好为作品横跨电影、舞剧、唱片等多个领域。代表作:电影《长安三万里》《白蛇:缘起》《新神榜:杨戬》《盗火者》;舞剧《白蛇传》;剧集《王者荣耀—凯》《刑警:海外行动》《落花时节又逢君》《盗墓笔记之吴邪私家笔记》;歌曲作品包括周深《问花》、徐佳莹《远距离联系》、腾格尔《问妖》、银临《何须问》等。作品多次获得金鸡奖、白龙奖、白玉兰奖等国家奖项。个人曾两次获得金龙奖最佳音乐奖(2018、2022),文荣奖最佳配乐师(2021)及FIRST电影节最佳音乐奖(2014)。
胡艳君舞美设计
毕业于德国杜赛尔多夫艺术学院自由艺术舞台美术专业,师从德国舞台美术大师约翰内斯·舒茨(Johannes Schütz),并获得其大师生称号。自2011年起,活跃于德国、英国与克罗地亚等欧洲多座剧院,曾获德国埃森青年戏剧节评委会最佳奖和最受观众欢迎奖。2019年移居杭州,潜心国内外剧场空间创作。
近年来主要作品:《地平线》《海鸥》《薛涛》《咏春》《大师与玛格丽特》《Timeless》《静地回升》《青鸟》《霹雳》《红楼梦》《熵》《伽利略》《迪斯科》《大众力学》《沃伊采克》《执迷》等。
萧丽河光影媒体/灯光设计
上海戏剧学院舞台美术系文学学士,美国耶鲁大学戏剧学院设计系艺术硕士。
师承中国戏剧界著名灯光设计教授金长烈、美国戏剧界泰斗级教授Jennifer Tipton和Ming Cho Lee(李名觉)等中外名家。先后任职于上海戏剧学院、纽约皇后大学;并以特约设计师受聘于美国布朗大学、加拿大肯可迪雅大学等海外高校。2003-2008年作为自由设计师活跃于美国纽约剧场并兼职L’OBSERVATOIRE INTERNATIONAL建筑灯光设计师。2010年被中国上海市教委海外引进授予“东方学者”称号,兼职上海戏剧学院特聘教授。萧丽河与全球众多领域的优秀艺术家有广泛合作,作品涉及戏剧空间设计、戏剧灯光设计、戏剧光影媒体设计、灯光装置艺术、建筑灯光设计等领域。
戏剧空间兼灯光设计作品有:越剧《苏秦》、京剧《新龙门客栈》、昆剧《1699·桃花扇》、舞蹈剧场《中国制造/游园惊梦》等。
戏剧灯光设计作品有:舞剧《白蛇》、民族舞剧《红楼梦》、音乐剧《哈姆雷特》《赵氏孤儿》《犹太人在上海》、舞蹈剧场《十面埋伏》、装置歌剧《惊园》、话剧《郑和的后代》《灵戏》《商鞅》等。
灯光装置艺术作品有:大型跨媒体拼融合作艺术装置《存在巨链-行星三部曲》之灯光装置作品《犹在镜中》、灯光装置作品《光启》、与美国前卫女性艺术家马文合作装置作品《蜕变:无穷尽》等。
装置剧场导演作品有:光装置剧《神曲-行星絮语》、灵山胜境装置表演《地涌宝塔》。
阳东霖服装设计
中国歌剧舞剧院首席服装设计师。
代表作《只此青绿》被国家新闻办公室写入《新时代的中国青年》白皮书。代表作《孔子》被《纽约时报》誉为“中国文化名片”。作品多次获得中宣部“五个一工程”奖、中国文化和旅游部“文华大奖”。第31届世界大学生运动会开幕式服装造型总设计、2023多哈世博会开幕式服装设计、央视大型文化节目《非遗里的中国》服装造型设计。
主要作品:舞剧《永不消逝的电波》《只此青绿》《五星出东方》《咏春》《红楼梦》《孔子》《沙湾往事》《昭君出塞》等,歌剧《图兰朵》《白毛女》《小二黑结婚》《桃花扇》等,京剧《母亲》,越剧《文成公主》,赣剧《红楼梦》等。
贾雷造型设计
中国东方演艺集团造型设计师。荣获“全国化妆造型十佳”、“亚洲百杰造型师”称号。
舞剧造型设计作品:《永不消逝的电波》《孔子》《水月洛神》《沙湾往事》《梅兰芳》《丝绸之路》《天路》《草原英雄小姐妹》《五星出东方》《只此青绿》《咏春》。荣获“全国化妆造型十佳”“亚洲百杰造型师”称号。主要作品:《杜甫》《花木兰》《永不消逝的电波》《只此青绿》等。
三千流明影像工作室多媒体设计
三千流明影像工作室(3000LM Lab)成立于2015年,工作室成员由当代艺术家、影视导演、设计师及建筑师跨界联合组成。面向独立制片与新媒体影像装置创作,参与并制作多部艺术家影像作品,曾参与创作《从未来到未来》联想未来中心首展(联想未来中心、UCCA Lab、天津2023)、舞剧《咏春》(深圳歌剧舞剧院2023)、音乐剧《在那遥远的地方》影像媒体设计(海淀剧院、北京2021)、戏剧《狗还在叫》影像媒体设计(中间剧场、北京2018),参与策划了贾樟柯《面MIAN》艺术展(Prada荣宅、上海2020),策划第一届平遥国际电影展梅尔维尔百年诞辰回顾展(平遥2017)等。
侯腾飞执行导演
一级演员、上海歌舞团首席演员。全国优秀共青团员;上海市青年拔尖人才称号;上海十佳优秀舞蹈工作者。获“荷花杯”舞剧舞蹈诗金奖、舞蹈诗金奖、第五届全国少数民族展演金奖、华东六省一市专业舞蹈比赛表演金奖。
代表作:舞剧《永不消逝的电波》《朱鹮》《霸王别姬》《野斑马》。
编创作品:舞蹈三人舞《永不放弃》、群舞《启·元》、双人舞《彼岸》、双人舞《千年难抵一香缘》,担任舞蹈剧场《领地》执行导演、舞剧《朱鹮》执行导演。
王徐峰摄影
北京电影学院图片摄影艺术硕士,中国东方演艺集团专职摄影,2016年获得国家艺术基金青年艺术创作人才(摄影)项目资助。
主要摄影作品:舞剧《永不消逝的电波》《花木兰》《杜甫》《沙湾往事》《草原英雄小姐妹》《平潭映像》;话剧《孔子》《如梦之梦》;歌剧《图兰朵》《卡门》;佟丽娅舞蹈剧场《在远方·在这里》。
展览经历:2019年全国摄影艺术展;2017年10月Columbia College Chicago(芝加哥哥伦比亚学院)中国舞台摄影师联展;2017年10月陕西大剧院舞蹈摄影作品展;2016年12月北京舞蹈学院舞蹈摄影作品联展。
刘仙临平面设计
中国东方演艺设计师,中国舞台美术学会会员。先后毕业于中央美术学院、中央戏剧学院。参与的舞台剧作品多次获得文旅部“文华大奖”舞台美术设计奖、中宣部“五个一工程”奖、荷花奖等重大奖项,其舞剧《只此青绿》海报作品在“第四届中国设计大展及公共艺术专题站”中展出。
主要作品:舞剧《永不消逝的电波》《杜甫》《铁人》《歌唱祖国》《旗帜》《岭南秋雨》《骑兵》《打金枝》《天下大同》《情深谊长》《唐卡》《齐风甫田》《我的乌兰牧骑》《大禹》《绝对考验》;歌剧《红船》《八一起义》《在希望的田野上》《半条红军被》;话剧《孔子》《深海》《清明》;杂技剧《天鹅》《化蝶》等。
杨焄文学顾问
文学博士,复旦大学中国古代文学研究中心、中文系教授、中国文学批评史专业博士生导师,兼任中国文心雕龙学会副秘书长、中国古代文学理论学会理事、中国唐代文学学会东亚唐诗学研究会理事、上海市古典文学学会理事、韩国中国文学理论学会海外理事。主要研究魏晋南北朝文学及文学批评,兼及明清文学、域外汉文学、近现代学术史等领域。
赵惠俊文学顾问
文学博士,复旦大学中文系副教授,主要研究方向为词学、宋代文学与文献,兼及通俗文学研究。著有《朝野与雅俗:宋真宗至高宗朝词坛生态与词体雅化研究》,译有《散为百东坡:苏轼人生中的言象行》《才女之累:李清照及其接受史》等。另发表论文二十余篇。
魏睿文学编辑
上海戏剧学院戏剧影视编剧硕士研究生毕业,上海歌舞团编剧。
代表作:京剧《青春祭》《进京》;昆剧《浣纱记传奇》《东海波臣》;舞剧《芦花女》;音乐剧《心灵旋律》《皓月当空》等。作品曾获老舍青年戏剧文学奖、国家艺术基金项目资助、文化部剧本扶持工程、沪苏浙皖四地剧协小戏小品创作征集活动第一名、第38届田汉戏剧奖剧本奖、第十届中国京剧艺术届节“优秀剧目奖”、入选文化和旅游部第九届中国昆剧艺术节等。