为迎接中国人民解放军建军100周年,国家大剧院全新创排歌剧《渡江1949》,本次演出将采用音乐会形式呈现。作品以1949年渡江战役为史实依托,恪守历史发展主线,在此基础上开展人物塑造与戏剧情节的艺术化演绎。全剧共四幕,讲述了三大战役取得决定性胜利之后,解放军突击连开赴长江北岸投入战前筹备;机枪手张心田与随军支前的妻子玉敏于战地重逢;江边船工马大叔、毛妹父女挺身而出,冒着生命危险支援部队,向官兵传授驾船、泅渡本领,全军昼夜勤练水上作战技能。渡江总攻号令下达,江面万炮齐鸣,突击船队破浪抢渡。激战之中,老班长、张心田相继壮烈牺牲,生命弥留之际,心中依旧憧憬五谷丰登的安宁家园与和平崭新的时代。最终百万雄师横渡长江,红旗插上南京城头。
本场音乐会遴选剧中经典段落,融合现代化舞台视听设计,以鲜活的革命群像阐释军民同心、众志成城的制胜根基。本次演出深情缅怀革命先烈,礼赞新中国破晓而生的时代曙光,兼具红色思想教育价值与高水平舞台艺术价值,赓续不畏牺牲、凝心奋进的红色精神血脉。
指挥
陈夑阳
著名指挥家,一级指挥,苏州交响乐团音乐总监、上海交响乐团名誉音乐总监、中国交响乐团荣誉指挥,曾任第十届全国政协委员、上海市政协委员、上海音乐家协会副主席、中央歌剧院院长、上海芭蕾舞团管弦乐队常任指挥、中国音乐家协会理事和上海交响乐爱好者协会会长。“上海文学艺术杰出贡献奖”获得者,并于2025年斩获“中国文联终身成就奖(音乐)”。
1982年他应邀在美国阿思本音乐节指挥音乐节乐团,大获成功。1984年出任上海交响乐团团长,1986年被任命为上海交响乐团音乐总监,成为中国文化发展史上第一位文艺院团的总监。1985年以来,陈燮阳先后赴苏联、意大利、美国、英国、朝鲜、澳大利亚等国家和地区举办音乐会,均受盛赞。1998年1月和1999年2月,陈燮阳率中央民族乐团在世界著名的维也纳金色大厅和柏林爱乐大厅,以及其他城市音乐厅举办中国新年音乐会。2000年8月,他又率中央民族乐团赴美国参加“中华文化美国行”的巡回演出。2003年他带领上海交响乐团在美国11个城市的巡演、2004年“中法文化年”的欧洲巡演,以及2007年维也纳金色大厅的音乐会,好评如潮。特别是2004年6月20日,为庆祝上海交响乐团建团125周年,由他指挥上交在柏林爱乐大厅举行的庆典音乐会,获得巨大成功。
他指挥的小提琴协奏曲《梁祝》获得1989年中国唱片社颁发的金唱片奖,2008年荣获第六届中国金唱片奖评委会(指挥)特别奖。
主创
赵大鸣编剧
剧作家;文艺理论与评论家。原总政歌舞团创作室主任,一级编剧,国家大剧院艺术专家委员会委员。中共十八大代表,十三届全国政协委员,国家艺术基金评委,享受国务院政府特殊津贴。他创作的舞台剧目作品曾多次获文华大奖,“五个一工程”奖,国家舞台精品工程奖和国家艺术基金资助。
代表作品:舞剧《大梦敦煌》《马可波罗》《铁道游击队》等;歌剧《兰花花》《青春之歌》《摇篮》等;大型多媒体合唱剧《聂耳的歌》;歌舞剧《好兵李向群》,《红旗飘飘》《十送红军》等;交响合唱《希望——走向深圳》《列兵》;民族歌舞剧《我的乌兰牧骑》《古道茶人》;歌曲《太阳从你手中升起》《抗洪大军歌》《你是我的父母我是你的兵》等。主要文艺理论著述与文章《舞蹈艺术论纲》《军事题材舞蹈创作六十年辨疏》等。近年来,曾连续参加人民大会堂演出的纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年文艺晚会《胜利与和平》、纪念红军长征胜利80文艺晚会《永远的长征》、庆祝中国人民解放军建军90周年文艺晚会《在党的旗帜下》、庆祝改革开放40周年文艺晚会《我们的四十年》,并为建国70周年天安门广场阅兵仪式创作阅兵歌曲《请你检阅》。2024年央视春晚晚会创作歌曲《无我》获中宣部“五个一工程”奖。
毛尔南导演
一级导演,现为中国儿童艺术剧院创作部主任。毕业于中央戏剧学院,艺术学硕士(师从刘立滨教授)。中宣部首批青年文化英才。
荣获第十七届中国文化艺术政府奖·文华导演奖,首届国际学院奖·儿童剧导演奖,入围中国当代小剧场戏剧40年影响力导演榜单。《萤火虫姐弟历险记》荣获中国文化艺术政府奖·第四届动漫奖“最佳动漫作品奖”;《三个和尚》荣获首届全国小剧场“紫金杯”优秀剧目奖,第八届国际学院奖“优秀剧目奖”,第25届苏博蒂察国际戏剧节“特别提名奖”;实验戏剧《跳墙》荣获2014年乌镇戏剧节“小镇戏剧奖”等。作品代表中国两次登上国际儿童戏剧最高舞台——国际儿童青少年戏剧协会(ASSITEJ)每三年举办一次的艺术大会,成为国内唯一一位获此殊荣的导演。
导演30余部舞台剧,主要有:音乐剧《口袋神探》;儿童剧《送不出去的情报》《萤火虫姐弟历险记》《小英雄雨来》《叶限姑娘》《格尔达的奇幻冒险》《木又寸》《三个和尚》《小布头奇遇记》;话剧《笃行》《男人还剩下什么》《海棠依旧》《跳墙》《绽放》《燃烧》《屋里的大象》《慢的艺术》;音乐剧场《仲夏夜之梦》。
张鵾鹏舞美设计
国家大剧院荣誉艺术家、国家大剧院舞美设计,中国戏剧家协会会员,中央戏剧学院戏剧影视美术设计硕士。
作品获:第五届印度婆罗多戏剧节优秀剧目奖、中国戏剧文化奖最佳舞美设计奖、田汉大奖、田汉舞美设计奖等,受邀参加BQ北京舞美设计邀请展、台湖舞美国际论坛。
舞台作品:歌剧《卡门》《贾尼·斯基基》;话剧《傲慢与偏见》《乌鸦与麻雀》《十字街头》《鸟》《威尼斯商人》《仲夏夜之梦》《卿卿误我》;音乐剧《想变成人的猫》(中文版)、《西厢》《隐婚男女》等。国家艺术基金剧目:音乐剧《青春之歌》《何处春江无月明》《郑律成》;舞剧《玉米大地》《小贝的书柜》等。北京文化艺术基金剧目:《票友》《冰水惑》《西游记》《孔丘》《戏悟》等。
国家艺术基金剧目:音乐剧《青春之歌》、舞剧《玉米大地》、《郑律成》《何处春江无月明》《小贝的书柜》《两只蚂蚁在路上》等。
文旅驻演作品:洛阳大型宫廷园林实景演出《凤舞神都》、大型文旅演出《太行红日》《成山赋》、大型航海史诗音乐剧《寻梦沧海》等。
国家大型活动作品:第三十九届中国金鸡百花电影节开幕式,第三十六届中国电影金鸡奖颁奖典礼,第三十五届中国电影金鸡奖颁奖典礼,中国第十八届、十九届中国电影华表奖颁奖典礼等。
李奥灯光设计
国家大剧院灯光设计,二级舞美设计,中国戏剧家协会会员,北京戏剧家协会会员,中国舞台美术学会会员。毕业于中央戏剧学院灯光设计专业并获得学士及硕士学位。设计的作品曾多次获得省部级奖项,多部剧目受邀参加国内外知名戏剧节及舞美展。
主要设计作品有:
话剧:《麦克白》《夕鹤》《毒》《罗密欧与朱丽叶》《海鸥》《再见朱丽叶》《仲夏夜之梦》《雅各比与雷弹头》《鸟》《桃花扇》《不要回头》《肖申克的救赎》《一仆二主》。
儿童剧:《冰冻时光机》《阿凡提》《槐树爷爷》《哇咔哇咔糖果星球》《朱雀》等。
歌剧及音乐剧:《平凡的世界》《王光祈》《梅》《此心安处》《光影少年》等。
舞剧:《在远方,在这里》《月下故人来》《爱的乐章》《东方欲晓》《青花》等。
戏曲:京剧《霸王别姬》、白剧《白子情怀》、花灯戏《花花世界》等。
执行灯光设计剧目有:
舞剧《天路》《打金枝》《冼星海》。
话剧《李尔王》《样式雷》《家》《过年》《抉择》《林则徐》《哈姆雷特》等。
音乐剧《拜访森林》《为你疯狂》等。
歌剧《金沙江畔》《真假阿凡提》等。
何飚音响设计
音响设计、调音师。中国录音师协会演艺扩声专业委员会副主任,中国演出行业协会演出技术专家委员会委员。
作为音响设计,曾参加纪念毛泽东同志诞辰大型文艺晚会,纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利60周年、70周年大型文艺晚会,国庆70周年晚会,“小平您好”文艺晚会,“长征颂”大型文艺晚会,第一届中国艺术节,“一带一路”高峰论坛文艺晚会《千年之约》,大型交响音乐舞蹈史诗《复兴之路》、大型交响音乐舞蹈史诗《奋斗吧 中华儿女》等大型活动。参与多部舞台剧、歌剧音响设计工作。
在国家级大型体育赛事演出方面,2022年第19届亚运会及亚残运动会开闭幕式、第九届亚洲冬季运动会开闭幕式等一系列重大体育赛事演出的音响总设计。
除了这些大型活动,何飚先生还作为调音师参与了国家大剧院原创民族歌剧《山海情》、国家大剧院版经典民族歌剧《党的女儿》、国家大剧院原创音乐剧《战争与和平》、国家大剧院原创话剧《金中都》、音乐话剧《受到召唤·敦煌》、原创交响合唱组歌《中国精神》等。
魏春艳服装设计
毕业于中央戏剧学院舞台美术系化装设计专业,中国舞台美术家协会会员,现就职于国家大剧院。
毕业至今担任造型设计及服装设计的影视代表作品有:《金耳环》《结婚进行曲》《爱情海滨》《战士》《天阵》《平原枪声》《断喉弩》《狙击部队》《武工队传奇》《百里夜刀》《搜索连》《狼烟姐妹》《铁军之花》《大秦帝国之崛起》《冯子材》《皇甫谧传奇》《花与远方》等三十余部,担任服装设计的舞台代表作品有《我爱桃花》《契丹王朝》《玩偶之家》《鸟》《爱之甘醇》《阿凡提》《寻找最美的歌声》《第十二夜》。其中,担任造型设计的电视剧《断刺》和担任服装设计的电视剧《大秦帝国之纵横》获得中国电视金鹰奖和中国电视剧飞天奖。
李琴化装设计
中央戏剧学院毕业,中国电影美术学会会员,拥有20年戏剧影视人物造型从业经验。影视领域担任《蓝学校》《她们的名字叫红》《杨光的快乐生活》等影视作品造型设计。舞台方向独立设计《木兰》《灰姑娘》等多部儿童音乐剧、沉浸式剧目,执行设计《红高粱》《齐格弗里德》《邓世昌》等经典剧目。2015年入职国家大剧院,统筹《一带一路高峰论坛晚会》《天路》《阿依达》等七十余部大型演出剧目。兼具造型创作设计与大型团队统筹管理能力,熟悉国家级舞台项目全流程妆造落地工作。
张蕊多媒体设计
自2005年从业至今,始终深耕大型晚会及活动视觉领域,作品端庄大气,擅长以多媒体影像结合舞美机械重塑空间,营造多样舞台氛围,融合科技与艺术创新视觉体验。
曾担任2022北京冬奥会,第十五届全运会及残运会视频总设计。国事外交层面,任《北京之夜》多国随访、中非论坛及2026中国发展高层论坛文艺演出视觉总监,并负责2025“欢乐春节”全球启动仪式(马来西亚)视觉设计。两届北京文化论坛及2024孔子文化节开幕式视觉总监。任《湾区升明月》香港晚会、金鸡奖、华表奖颁奖典礼及建国70周年《我爱你中国》启动仪式视觉总监和导演。
十年执掌北京台春晚(2010、2017-2026)任视觉总监及导演,四年执导中秋晚会,并任北京国际电影节十二载开闭幕式视觉总导演。另任第三届亚青会、2019世园会闭幕式视频总设计,及北京中轴线申遗成功主题活动视觉总导演。

王伟君道具设计
就职于国家大剧院。毕业于中央音乐学院,参与国家大剧院制作歌剧、话剧、舞剧、音乐剧等九十余部戏的道具相关工作。
主要设计作品:《托斯卡》《夏日彩虹》《林则徐》《乌鸦与麻雀》《仲夏夜之梦》《嫌疑人福尔摩斯》《阿凡提之真假阿凡提》。
主要完成工作有“一带一路”国际合作高峰论坛文艺汇演《千年之约》、《我和祖国一起成长》——2019年六一国际儿童节主题演出、《冬日1948》《党的女儿》《罗密欧与朱丽叶》《风雪夜归人》《图兰朵》《漂泊的荷兰人》《白雪公主》《天下归心》《长征》《山海情》《映山红》等。
艺术家
王宏伟(特邀)饰 张心田
男高音歌唱家,博士生导师。原天津音乐学院院长。天津音乐家协会主席、中国音乐家协会理事、中国歌剧研究会副会长。2022年荣获“全国中青年德艺双馨文艺工作者”称号。
作为项目负责人曾获批多项国家级科研项目:国家艺术基金《中国民族歌剧表演人才培养》项目、国家艺术基金歌剧《二泉》巡演项目、国家艺术基金民族歌剧《同心结》巡演项目、国家社科基金《中国民族歌剧表演体系研究》项目等。
代表作:《西部放歌》《儿行千里》《大江南》《故土情》《甲板上的马头琴》《天路》等。出版专辑《我为伟大祖国站岗》《西部放歌》《口碑》等十余张。
出演多部歌剧。在歌剧《米脂婆姨绥德汉》饰石娃、《雪白的鸽子》饰赵海清、《小二黑结婚》饰小二黑、《运河谣》饰秦啸生、《悲怆的黎明》饰田原、《南海哩哩美》饰阿雷、《长征》饰平伢子、《阿凡提》饰阿凡提、《二泉》饰阿炳、《风展红旗如画》饰张凤山、《同心结》饰黄继光、《半条红军被》饰郑秋收、《山海情》饰得福、《映山红》饰潘行义、《阿凡提之真假阿凡提》中饰演阿凡提等。
王丽达(特邀)饰 玉敏
女高音歌唱家,中央音乐学院声歌系教授、博士生导师,艺术学博士,歌剧表演艺术家,一级演员,师从著名声乐教育家金铁霖教授、马秋华教授。
曾荣获中国音乐金钟奖声乐金奖、全国青年歌手电视大奖赛金奖、中国戏剧梅花奖、上海白玉兰戏剧表演艺术奖主角奖、首都劳动奖章等,主演的歌剧《沂蒙山》获中宣部“五个一工程”奖,演唱的作品多次荣获全军文艺会演一等奖、中宣部“五个一工程”奖等大奖。在民族歌剧《我有一个梦想》《八一起义》《扶贫路上》《沂蒙山》《英·雄》《金沙江畔》《号角》《运河谣》《原野》、音乐剧《山歌好比春江水》《大红灯笼》《青城》中担任女主角;演唱代表作品《亲吻祖国》《共圆中国梦》等。
金郑建饰 高连长
男高音歌唱家,一级演员,国家大剧院荣誉艺术家、歌剧演员。曾主演国家大剧院制作歌剧《骆驼祥子》《赵氏孤儿》《冰山上的来客》《山海情》《长征》《纳布科》《茶花女》《叶甫盖尼·奥涅金》《漂泊的荷兰人》《纽伦堡的名歌手》《奥赛罗》《图兰朵》,儿童歌剧《阿凡提》《阿凡提之真假阿凡提》等。
另在三十余部中外歌剧、音乐剧中担当主演,如《再别康桥》《原野》《青春之歌》《红河谷》《沂蒙山》《鲜花盛开的地方》等;在清唱剧《海上第一人——郑和》《弥赛亚》等诸多重大演出活动中担任独唱、领唱。
获首届中国歌剧节个人表演奖;两度获文化部国家艺术院团展演个人优秀表演奖。主演的多部剧目获文化部文华大奖、文华新剧目奖、国家舞台艺术精品工程奖等。其中《沂蒙山》获中宣部“五个一工程”优秀作品奖等。
在奥地利沃尔夫冈艺术节大师班以第一名的成绩获优秀学员奖,受到克丽斯塔·路德维希大师和詹姆斯·列文大师的赞誉。获法国政府资助,两度赴法系统学习了《国王》《浮士德》《罗密欧与朱丽叶》等剧目。
王鹤翔饰 曾指导员
男中音歌唱家,国家大剧院歌剧演员。曾出演国家大剧院制作歌剧《长征》《费加罗的婚礼》《灰姑娘》《丑角》《弄臣》《冰山上的来客》《运河谣》《骆驼祥子》《爱之甘醇》《茶花女》《卡门》《风流寡妇》《兰花花》《艺术家生涯》《映山红》《红高粱》等。
在多个国家艺术基金项目中饰演主要角色,包括《爱莲说》《平凡的世界》等。其极具穿透力的声音和“金属般”的音色以及对人物塑造、把控的准确性和精彩的诠释获得了专家和观众的一致好评。曾在法国联合国教科文组织诗词歌咏会“仁者之歌——《感悟论语》”中担任男中音独唱,曾出演美国著名戏剧家尤金·奥尼尔的经典话剧《榆树下的欲望》。
曾和多位世界及国内著名指挥家、歌唱家合作:吕嘉、余隆、李心草、张国勇、女中音维多利亚·文岑、意大利男中音歌唱家里奥·努奇、廖昌永、莫华伦等。
陈滢竹(特邀)饰 二嫚
女高音、歌剧演员,中国音乐学院声乐歌剧系青年教师,中国艺术研究院博士。师从著名女高音歌唱家雷佳教授,本科、硕士毕业于星海音乐学院,师从声乐教育家袁东艳教授。第十四届中国音乐金钟奖金奖得主,文旅部“新时代声乐领军人才”。
曾入选深圳声乐季、文旅部新时代声乐领军人才研修班等多项国家级人才培养项目,参与《春天花会开》《民歌中国》等电视节目录制,参演中俄文化年开幕式、中非合作论坛峰会文艺演出等重大国家级文艺演出。
曾荣获第十四届中国音乐金钟奖民族声乐第一名、第二届深圳声乐季全国声乐邀请赛第一名等多项重磅赛事奖项。
曾参演《山海情》《洪湖赤卫队》《映山红》《摇篮》等多部歌剧,塑造麦苗、韩英、冬子妈、竹子等角色。
关致京饰 老班长
男低音歌唱家,一级演员,国家大剧院荣誉艺术家,国家大剧院歌剧演员,文华奖获得者。曾主演国家大剧院制作歌剧《游吟诗人》《艺术家生涯》《爱之甘醇》《图兰朵》《奥赛罗》《罗恩格林》《威廉·退尔》《弄臣》《茶花女》《卡门》《假面舞会》《费加罗的婚礼》《塞维利亚理发师》《诺尔玛》《歌女乔康达》《麦克白》《托斯卡》《采珠人》《阿凡提》《金沙江畔》《兰花花》《骆驼祥子》《西施》《冰山上的来客》《夏日彩虹》《长征》《赵氏孤儿》《洪湖赤卫队》《山海情》《映山红》《青春之歌》《阿依达》,并参演歌剧《蝴蝶夫人》《唐豪瑟》《莎乐美》《魔笛》《岳飞》《平凡的世界》《热瓦普恋歌》《永乐》《莱茵的黄金》等。
当今中国最为活跃的男低音歌唱家,获中央宣传部“2019年文化名家暨‘四个一批’人才、宣传思想文化青年英才”,2020年国家艺术基金青年艺术创作人才,2021年北京青年榜样,北京市十五届东城区政协委员和东城区青联委员。
王东隽(特邀)饰 马老伯
青年男中音歌唱家,中央戏剧学院音乐剧系专任声乐教师,兼任歌剧系本科声乐课程。本科毕业于中央音乐学院声乐系,获全额奖学金赴英国皇家音乐学院歌剧系深造,后进入法兰克福歌剧院青年演员计划。曾参演《假面舞会》《短暂的生活》《维特》《西部女郎》《费加罗的婚礼》《约兰塔》《天堂莫斯科》《丑角》《拉美莫尔的露琪亚》《茶花女》《艺术家生涯》《塞维利亚理发师》《卡门》《蓝胡子公爵的城堡》《蝴蝶夫人》,在贝多芬《第九交响曲》、勃拉姆斯《德意志安魂曲》中担任男中音独唱。
高瑞璇(特邀)饰 毛妹
中央歌剧院青年女高音歌唱家,中国音乐学院声乐博士在读,师从吴碧霞教授;中国音乐家协会会员、中国文艺志愿者协会会员,绿色中国行公益大使。
曾获央视总台2025《中国唱将》美声组全国三强;“第八届全国高等艺术院校声乐歌剧比赛”金奖第一名、第四届“珠江·凯撒堡”全国高校声乐比赛金奖;在歌剧《莫高窟》中饰演女主角翟蜜儿。
曾在2026央视春晚演唱《恭喜恭喜》、2026央视跨年演唱会演唱《踏雪寻梅》、2026北京卫视跨年演唱会《春天的芭蕾》;2026网络视听盛典演唱《晨钟暮鼓》;2026北京国际电影节闭幕式独唱《友谊地久天长》;曾在央视元宵晚会演唱《对花》、央视中秋晚会演唱《海上明月》;曾多次参加北京卫视、湖南卫视、东方卫视、湖北卫视等地春晚;在东方卫视春晚中演唱《人民就是江山》;浙江卫视跨年演唱会演唱《我怎样去爱你》《广寒宫》等;北京卫视春晚独唱《颂春》《长大的春天》等。
许潮饰 战士甲
男高音,毕业于天津师范大学声乐表演专业,师从张淑珍教授,现就职于国家大剧院合唱团。
获奖经历:连续荣获2016年和2017年度“天津市文艺展演”大学组独唱一等奖;荣获2017年天津市“春秋杯”声乐展演专业组一等奖;多次获得校级专业一等奖学金和二等奖学金;荣获“雅马哈学院杯”声乐组三等奖等。
曾参演国家大剧院制作歌剧《长征》(饰演李小牛)、《党的女儿》《运河谣》《山海情》《青春之歌》《映山红》(饰演春芽哥)、《图兰朵》《阿依达》《托斯卡》《拉克美》《风流寡妇》《漂泊的荷兰人》《罗密欧与朱丽叶》《奥赛罗》《兰花花》(饰演乡绅乙)、《真假阿凡提》(饰演使者)等。

刘兴晔饰 战士乙
毕业于沈阳音乐学院,师承旅美男高音歌唱家刘捷。2015年考入国家大剧院合唱团。先后在民族歌剧《运河谣》中饰演月老司仪、儿童歌剧《阿凡提》中饰演萨依木、歌剧《兰花花》中饰演男子丙。
作曲家

孟卫东作曲
中国音协合唱联盟主席,中国铁路文工团原总团长,一级作曲。曾荣获中宣部、人事部、中国文联“第二届全国中青年德艺双馨文艺工作者”荣誉称号,多次在中国音协“金钟奖”及中央电视台青年歌手电视大奖赛任评委。
主要作品:
歌剧:《雷雨》《红河谷》《守望天山》《方志敏》《呦呦鹿鸣》《尘埃落定》《盼你归来》《红船》《天使日记》《一江清水向东流》《侨批》《山海情》《邓世昌》《义勇军进行曲》《郑成功》,其中《红河谷》《尘埃落定》获“文华大奖”;《呦呦鹿鸣》《红船》《天使日记》获“五个一工程奖”;音乐剧(歌舞剧):《一路寻找》《太行奶娘》《站台》《紫檀》《烽火家书》《出塞曲》;清唱剧(大合唱):《心中的太阳》《黄河入海流》《北京大合唱》《丰收中国》;舞剧:《长城魂》;歌曲:《同一首歌》《今夜无眠》《中国进行曲》《大风车》《致祖国》等数百首,其中《快乐的风》《最亲的人》《春风十万里》获“五个一工程奖”;影视音乐:《血色清晨》《找乐》《青春之歌》《这里的黎明静悄悄》《杨三姐告状》《金婚》等多部影视剧音乐;合唱作品、各类器乐作品、舞蹈音乐百余部。
中央电视台《新闻联播》片头曲自1988年延用至今。
演出团体

国家大剧院歌剧演员队
作为国家大剧院歌剧制作、乃至整个中国歌剧舞台上不可或缺的中坚力量,国家大剧院歌剧演员队汇聚海内外优秀歌剧人才,于2011年10月成立。十载精耕,寸积铢累,他们在专业上始终孜孜以求,怀揣着对歌剧艺术的热忱、对舞台的敬畏,逐步成长为汇聚海内外优秀歌剧人才、诠释歌剧艺术最具代表性的顶级队伍之一。
国家大剧院歌剧演员队在国家大剧院制作的70余部中国原创歌剧、世界经典剧目中始终发挥着重要作用。他们与世界范围内最出色的艺术家在国际和国内舞台上合作,成为国内与世界级指挥家、导演、歌唱家、舞台艺术家、世界知名剧院及艺术机构合作最多、最深入的歌剧表演艺术团体,也是为数不多引入国际化职业运作管理模式的演员团队。
他们精专业务,踔厉奋发,参演作品涵盖意大利语、法语、德语、俄语、捷克语等,其中不乏理查·施特劳斯歌剧《玫瑰骑士》、瓦格纳歌剧《罗恩格林》《纽伦堡的名歌手》、威尔第歌剧《西蒙·波卡涅拉》、普契尼歌剧《西部女郎》、罗西尼歌剧《意大利女郎在阿尔及尔》、德沃夏克歌剧《水仙女》等经典力作在中国的首次亮相。在国家大剧院与美国大都会歌剧院、英国皇家歌剧院、马林斯基剧院、柏林国家歌剧院、波兰华沙歌剧院等世界知名剧院联合制作剧目的合作中,演员们赢得了同行的高度评价,在世界剧院之林展现出中国歌剧的力量。
他们牢记使命,初心不改,给中国故事插上歌声的翅膀,以立中国原创作品之质、扬中国文化精神之旗为己任,在国家大剧院所有原创歌剧中担纲领衔,如《长征》《骆驼祥子》《方志敏》《这里的黎明静悄悄》等。他们的中国歌剧巡演地图履及都灵、米兰、热那亚、佛罗伦萨、帕尔玛、圣彼得堡、莫斯科、香港、上海、广州、南京、武汉、南昌、乌鲁木齐、和田等地。
歌剧演员队不负重托,多次参与国家级文艺演出及对外文化交流活动,勤劬践行新时代文艺工作者的历史使命,包括 “一带一路”高峰论坛文艺晚会《千年之约》。
在歌剧演出之余,他们还倾力打造各类主题音乐会,以音乐会的形式诠释歌剧经典唱段,挖潜多样传播歌剧艺术的可能。他们以演出、讲座等多种形式,积极深入学校、社区、各行业生产一线,为人民而歌,铸成了普及高雅艺术、培养中国歌剧观众“滴灌工程”的重要一环。
歌声不渝、使命至坚。国家大剧院歌剧演员队践诺着人民性、艺术性、国际性的宗旨,秉持引领、传承、创新、开放、包容的追求,在首都文化精神、中华优秀传统文化的感召下助力歌剧在中国的传播,以高雅艺术与世界对话。
国家大剧院管弦乐团
国家大剧院管弦乐团始终以澎湃的热情与创新精神、不懈的奉献与精进品格,为最高品质的音乐演奏和传播而矢志不渝。凭其出色的国际视野、文化底蕴和艺术创想,他们成为享有崇高艺术威望、代表着中国交响乐发展崭新面貌的标志性乐团,也是北京及全中国音乐生活发展前行的卓越引领者。
乐团每年均以48周乐季呈现逾百场精彩演出,携手来自全球的大师级艺术家,为近20万观众创造了无数难忘的巅峰现场。他们对歌剧艺术在中国的发展有划时代的贡献,缔造了中国歌剧艺术的全新高度。
从国际委约,到支持青年作曲家,他们推动了众多世界级优秀新作的诞生,促进了当代音乐发展及中西音乐交流。吕嘉执棒的贝多芬《第九交响曲》和《爱格蒙特》戏剧配乐、洛林·马泽尔执棒其改编的瓦格纳《无词指环》等唱片录音广受赞誉、屡次获奖。历时三年并在2024年完成的布鲁克纳全套交响曲演出和唱片灌制,是乐团发展和布鲁克纳在中国推广介绍的历史性事件。《留声机》杂志评价该套唱片:“极具情感表现力,音色灿烂而辉煌”,并将其收录“布鲁克纳第六交响曲最佳录音指南”。
他们还积极投入艺术教育,使音乐之美融入生活、触手可及。2024年,乐团管理运行的北京青年交响乐团赴纽约参加“世界青年管弦乐团周”,在卡内基音乐厅登台演出。2020年起,乐团推出线上演出,场均浏览近3000万。他们还于2021年、2023年、2025年三度完成中国巡演。亮相达沃斯世界经济论坛开幕影片,并担纲2022年北京冬奥会开幕式音乐演奏和录制。作为文化使者,他们多次赴欧洲、美洲及亚洲巡演,是首支进入纽约卡内基音乐厅、芝加哥交响中心、旧金山戴维斯大厅、蒙特利尔交响大厅官方演出季的中国乐团,并登台爱丁堡艺术节、桑坦德国际艺术节、易北爱乐音乐厅等。
吕嘉于2012年接任陈佐湟,成为首席指挥,并于2017年担任音乐总监。2025/26乐季起,张弦任首席客座指挥。乐团现任驻团指挥为赖嘉静。
国家大剧院合唱团
成立于2009年12月8日,是中国国家表演艺术中心的驻院合唱团。作为中国最高表演艺术殿堂所属的专业文艺演出团体,合唱团秉承大剧院人民性、艺术性、国际性的宗旨,被公认为是一支充满朝气及无限潜能的专业合唱团。
作为中国最优秀的两栖合唱团,他们积极参演了国家大剧院制作的中外歌剧《西施》《运河谣》《洪湖赤卫队》《冰山上的来客》《方志敏》《长征》《图兰朵》《卡门》《茶花女》《漂泊的荷兰人》《阿依达》等七十余部作品,以及许多大型声乐作品及主题音乐会,包括贝多芬《第九交响曲》马勒《第八交响曲》威尔第《安魂曲》《纪念黄自诞辰110周年音乐会》,歌剧音乐会《威廉·退尔》《唐·璜》等,艺术水准广获赞誉。已故指挥家洛林·马泽尔表示“这是一个充满激情的合唱团”;指挥家丹尼尔·欧伦排练后兴奋地表示“这是我见过的声音最棒的合唱团,虽然他们很年轻,但比很多欧洲的合唱团都要好”;指挥家安东尼奥·帕帕诺认为“这个合唱团是一个朝气蓬勃,充满热情的合唱团,他们有着美妙的,和谐的声音,而且训练有素”;世界著名男高音多明戈曾说“能和这些才华横溢的青年艺术家们合作,是我的荣幸”。
此外,他们受邀参与了《第二十四届冬季奥林匹克运动会开幕式》音乐录制,2024、2025年《全国政协新年茶话会文艺演出》等众多国家级重大文化活动,积极展现了使命与担当。
国家大剧院合唱团在艺术上不懈努力、不断追求,发展至今积累了《领航》《海岛冰轮初转腾》等一系列具有鲜明艺术风格的代表性曲目;先后委约创作和改编的《苍天般的阿拉善》《弯弯的月亮》等作品均受到观众的热爱和广泛称赞。
音乐的旅途中尽是美好与欢乐,国家大剧院合唱团已走过十七年的光辉历程,合唱团的艺术家们把人生中最有活力、最有张力的青春时光奉献给歌剧与合唱事业,展望新征程,国家大剧院合唱团将继续不忘初心,踏歌前行!